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歷經27年的時間，肖像畫廊隨著中央大街的聞名而聞名，畫師們也始終堅守在這里，由無序發展成有序，從個體變成了團隊。

剛剛過去的十一假期里，哈爾濱市中央大街游人如織，熙熙攘攘的人群與歐式風格的建筑交相輝映，構成了一幅動人的城市畫卷。在這熱鬧非凡的街道上，一處特別的角落吸引了無數游客的目光。

畫筆散落在凳子旁，陽光投射在畫板上，20分鐘不到的時間，對面的人像就已經生動地影射在紙面。中央大街北端地下通道對面，25名畫師支起畫架，臨江而畫；小朋友、老年人、甚至還有國外的友人，在畫師對面的一排凳子上整齊地坐著。

這個地方現在被稱作肖像畫廊，這支隊伍被稱作畫師團隊。

“打野攤”發展起來的團隊

時間倒回1996年，戴明彥背著畫架，第一次來到松花江畔畫畫。“最開始什么都沒有。”戴明彥回憶，剛開始在這里畫畫的時候，沒有團隊，也沒有非常固定的地點，甚至就連“中央大街”這個名字也還沒有成為哈爾濱的品牌，大家都在“打野攤”，找地方隨便畫。

哈爾濱市政府注意到了這群分散在各處的畫師們。經過與畫師們的協商，考慮了人流量、場地便利性等因素后，1997年，哈爾濱市政府決定整合幾個人為專業的畫師團隊，將大家繪畫的地點定在防洪紀念塔前、地下通道對面的一片開闊地帶。就這樣，畫師團隊正式成立了。

“我們現在都是持證上崗的。”與戴明彥同一批“打野攤”的畫師梁長義舉起胸前的掛牌，上面詳細記錄著他的姓名和編號。據中央大街服務保障中心副主任馬瑛鴻介紹，除了需要“持證上崗”外，畫師們上崗前還要簽署《畫師上崗承諾書》，繪畫時要遵守《畫師管理規定》。

“承諾書”中對畫師的上下班時間、繪畫作品的尺寸、收費標準都做了明確規定。在要求畫師們“不強買強賣，如顧客不滿意，不強行收費”的同時，還要求畫師們“把包含本人姓名、編號和投訴電話貼于作品大樣上，方便游客投訴與監督”。

“現在我們重新為畫師們定制了座椅，座椅上印有中央大街的logo。”“畫師們必須套著統一的藝術家馬甲、掛上統一的胸牌、在統一的時間上崗。”馬瑛鴻說。

考慮到氣候的原因，中央大街管理委員會將每年5月1日到10月1日定為畫師們的上崗周期。工作日下午3點鐘打卡簽到，晚上11點鐘收攤休息；而本應正常休息的日子，因為客流量大，上班時間則提前到下午1點鐘。

“五湖四海”的“殊途同歸”

1999年，以沙畫為專長的藝術家張輝路過中央大街，看到了當時的畫師團隊。“看到他們十幾分鐘就能完成一幅畫，感覺非常厲害。”因為自己本身從事的也是美術行業，在中央大街觀察了一段時間后，張輝就自己回家練習，后來也成為畫師團隊的一員。

周洪勝很喜歡繪畫，9歲就開始學畫，在2006年加入了畫師團隊。成為職業畫師之前，他一直以養牛維持生計。

不僅是張輝和周洪勝，在正式成為中央大街的職業畫師前，有許多畫家是雕塑、油畫、動畫設計專業出身，最擅長的不是人物肖像；也有畫家僅僅是業余愛好者，有一直在制藥廠當臨時工的，有在農村養牛、養羊的，從事的并不是繪畫方向的職業。但現在，大家在同一個地方做著同一件事情——用不到20分鐘的時間畫完一幅彩色人物肖像。

然而，這支曾經看上去不夠專業，甚至是與專業毫不相關的、從“打野攤”起步的畫師團隊，并不是誰想進就能進的。

從成立開始，在中央大街管理委員會的組織下，每年五一假期前，畫師們都會被召集在一起，接受群眾評審和高校專業評審的考核。群眾會從直觀的角度評價畫師的作品，專家則從專業角度對畫師的繪畫功底、藝術性和逼真程度等方面進行現場評分。中央大街管理委員會期望用這樣定量考核、擇優錄取的方式，保證錄取畫師的專業水準，提高畫師團隊的整體水平。今年四月末參加考核的30名畫師中，有25名畫師通過了考核，成功上崗。

不在中央大街工作的日子里，畫師們都會去省外甚至是國外交流學習。外出學習不僅是為了確保自己的畫技能夠順利通過每年4月份的上崗考核，也是為了更好地服務游客。

現如今，畫師上崗時所佩戴的證件上還詳細標明了投訴電話。如果畫師的作品未能令顧客滿意，且雙方未能達成友好解決，顧客可以隨時撥打投訴電話進行反饋。

畫師團隊成了“打卡點”

隨著“爾濱”旅游業的發展，中央大街的游客絡繹不絕，每位畫師每日可以完成10多幅肖像畫。

如今，普通的人物寫真價格已漲到了每張100元左右，但中央大街肖像畫的收費標準經過街區管理者與畫師們的協商后確定為：黑白素描50元/張，彩色肖像70元/張。

隨著時間的推移，畫師團隊也從最開始零零散散的幾個人發展成如今整齊劃一的團隊，初始團隊中的成員目前仍有3人在堅守崗位。

事實上，畫師團隊的創作并不是一開始就能讓大多數人滿意。

劉玉霞15歲開始學畫，2001年一次偶然的機會，得知肖像畫廊正在招募畫師，便前來試一試，加入畫師團隊。

“第一張畫畫完的時候，小姑娘非常不開心，因為我把一個很漂亮的女孩子畫得很丑。”回憶起自己當畫師后的第一幅作品，劉玉霞印象深刻。“這件事兒對我自己打擊也很大，我就想著不能讓顧客帶著遺憾走。”后來劉玉霞不斷精進自己的畫技，不在中央大街創作時，她都會去海南、重慶等南方城市和其他畫師取長補短、交流學習。

張輝雖然已經有40余年的繪畫經驗，但偶爾還是會遇到顧客對作品不滿意的情況。“如果顧客對作品不滿意就不用交費了，或者我們贈送個漫畫，盡量讓游客開開心心地走。”張輝說。

畫家專注于畫板上的風景，而自己也成了畫外之景。現在，坐在這里準備畫像的顧客，有些是路過時臨時興起，有些是通過網絡平臺了解到畫廊特意前往。路過的行人即使沒有畫一幅肖像的打算，看到這樣壯觀的畫師團隊也會停下來看一看畫師的畫板，再看一看畫板后面的顧客，感嘆一句：“畫得真像！”